说到齐天大圣，想起来大闹天宫http://v.youku.com/v_show/id_XODY1NjQzMTc2.html?from=y1.6-100.1.1.18622660ba1911de97c0

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在中国第一部人画合演的卡通片《大闹画室》中万氏兄弟采用了小黑猴的形象，1941年，万氏兄弟推出了长片黑白动画《铁扇公主》，这是当时亚洲的第一部动画长片，影片的上映在上海引起轰动，票房收入超过了当时所有的故事片。正是在这部影片中，万籁鸣第一次创造了孙悟空的动画形象。《铁扇公主》的成功让万籁鸣萌生出将《西游记》中的精彩段落“大闹天宫”搬上银幕的想法。虽然后来万籁鸣、万古蟾制定了《大闹天宫》的制作计划，并得到了新华联合影业公司经理张善琨的投资，但在开拍之际，由于太平洋战争的爆发，张善琨突然毁约，使该片的拍摄夭折。

1959年，在“中国美术片要走民族风格之路”观点的引导下，时任上海美术电影制片厂厂长的特伟把创作《大闹天宫》的任务交给了已经年近六十的万籁鸣，由他执导《大闹天宫》。当时的摄制组集中了中国美术片行业的中坚力量，为了寻找人物原型，1959年冬天，负责动画设计的严定宪等人来到北京，从京城的古建筑、泥塑、壁画中获取创作灵感。

美猴王形象的设计由中央工艺美术学院的教授张光宇担任，桃心脸的造型正是由他设计。为美猴王创作原画[1]的是严定宪。经过十几次修改，美猴王这一中国动画史上的经典形象诞生了。

1960年初，影片进入绘制阶段，当时没有电脑制作，所有的动画设计全凭画笔，50分钟的上集和70分钟的下集原画数量超过7万张[2]，仅绘制就用了近两年的时间。这部影片的投资在当时大约是一百万元[3]。

《大闹天宫》的配音由上海电影译制厂的配音演员担任。当时美术片厂和译制片厂同在万航渡路618号小楼里办公，摄制组与配音演员经常交流，甚至在形象创作时，万籁鸣就是按照配音演员富润生的形象设计了玉皇大帝，并由他来配音。由于当时的有关规定，影片的字幕中不上配音演员的名字。《大闹天宫》的对白特点是介于京白和朗诵之间的声音，背景音效中采用了京剧的锣鼓点来衬托，很好地烘托了打斗场面的气氛。影片的音乐创作由吴应炬担任，他除了应用锣鼓点让整部影片冲面浓郁的民族特色外，为了表现七仙女的妩媚，他创作了一段昆曲，使影片的节奏张弛有度。

1961年《大闹天宫》上集正式上映，在国内引起轰动。1964年，下集拍摄完成后由于文艺政策的变化，影片的全本没能够上映。文革开始后，上海美术电影制片厂的动画片遭到多方批判，《大闹天宫》被说成“借古讽今”，甚至有人说玉皇大帝嘴下的痣是在反毛泽东。文革期间，《大闹天宫》拍摄时绘制的原画、动画、赛璐珞版损毁、散失，与影片相关的资料都丧失殆尽，只幸存下少量画稿成为珍贵资料。创作者们也无法躲过浩劫，万籁鸣被隔离审查，唐澄、严定宪被下放到五七干校劳改。

1978年全本的《大闹天宫》终于得以上映[4]，上映的场面是“火得不能再火”[5]，并且延伸至海外。

2004年，在《大闹天宫》问世40周年之际，上海美术电影制片厂特意推出了影片的珍藏版DVD，全长85分钟，是1964年放映的一个影院版。按照《中华人民共和国著作权法》对电影作品的保护期是50年，到2014年《大闹天宫》的版权就将变成公共领域。2009年网络上出现了基于40周年版的影迷修复版，其图像更加稳定和干净，并且重新插入了40周年纪念版里缺失的20多分钟内容，对影片中的声音也进行了修正。